【插花】日本的插花艺术


日本的插花艺术

【插花】日本的插花艺术

文章插图

与西方那些纯粹的插花艺术相比 , 花道或者叫日本的插花艺术看上去是创造一种协调的韵律和色彩 。 当西方人强调花的数量与颜色 , 并把他们主要的精力投身到花的美丽的时候,日本人则强调整体的插花艺术 , 包括花瓶、花干、叶和枝杈 , 当然也包括那些花 。 日本的插花艺术的结构是以三条线为基础的 , 它们象征着天、地和人 。
古典插花
日本花道的起源可追溯到公元6世纪的寺庙里的花卉祭品 。 在这些天然的插花里 , 花朵和枝杈被指向天空作为一种信仰 。
在15世纪出现了一种比较复杂的插花艺术叫“池坊流”,这种插花的方法是以“立花”为主 , 把花束编织成山的形状 , 表现出大自然的宏大 , 象征着佛学的圣山和宇宙 。 这种插花的风格有着很多的象征 , 比如:松树枝表示岩石 , 白色的菊花表示一条小溪 。 在17世纪是“池坊流”风格的全盛时期 。
自然主义
花道最显著的变化发生在15世纪 , 当时日本人的房间里一般都包括壁龛或者壁橱 , 用来盛放花卉 。 在这个时期 , 花道的规则被人们简单化了 , 使得各个阶层的人都可以享受插花艺术 。
另一个主要的发展时期是在16世纪 , 有一种更为简朴的插花艺术叫“小原流”,这种插花的方法是以色彩插花和写景插花为主 , 以“盛花”为主 , 即一般是把花“盛”于浅水之中 。 这种插花的图案经常出现在当时人们互赠的茶叶礼品的包装上 。 这种风格更加趋于简单和自然 , 不论花卉的材料是什么都尽可能随意的放置在一只瓶子里 。
现代花道
在19世纪90年代 , 明治天皇即位不久 , 是花道向现代化和西方化过渡的一个时期 , 那时新的插花风格叫“草月流” 。 这种插花风格受到了西方插花艺术的影响 , 也反映了日本人生活的西化 。 这种风格的花道着意于使插花艺术和当前的生活实际相结合 , 各类花材与表现手法兼收并蓄 。

【【插花】日本的插花艺术】

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